A sangre fría, de Truman Capote

Idioma original: Inglés

Título original: In cold blood

Editorial: Anagrama

Traducción:  Jesús Zulaika Goicoechea

Año de publicación: 1966 (la original)

Nº de páginas: 440

Valoración: Muy recomendable, es un clásico

 

 

Con esta novela Truman Capote se dio a conocer al gran público (aunque ya había escrito Desayuno en Tiffany's) y comenzó una brillante carrera literaria en la que también escribió obras de teatro y guiones de cine. Con esta obra se inicia también lo que se denominó la novela de no ficción, género que narraba hechos reales con ciertas licencias literarias. Y es que esta novela fue fruto de una meticulosa investigación y cientos de entrevistas con los protagonistas de la historia por parte del autor.

La trama trata del brutal asesinato de una acomodada y tradicional familia de granjeros de Kansas, la familia Clutter. En la fatídica noche de los hechos son asesinados el padre, la madre y sus dos hijos adolescentes. Y lo más inquietante de todo es que no hay un motivo aparente, ni robo, ni ajuste de cuentas, ni violación, nada que explicase la saña con la que actuaron los autores de los crímenes. Esto provoca una investigación larga y sin pistas fiables que seguir que trae de cabeza a la policía y, sobre todo, a Alvin Dewey inspector encargado de la investigación y que llegó a obsesionarse tanto con el caso que sufrió problemas psicológicos.

Uno de los grandes méritos de Capote en esta novela es la descripción que hace de lo que se conoce como la América profunda. Esas gentes alejadas de las grandes ciudades costeras estadounidenses donde sus únicas preocupaciones son las cosechas, los animales de granja y la ira de dios. Son gente supersticiosa, sin estudios universitarios, muy desconfiada de todo lo que no les es familiar. La novela describe perfectamente el sentir del pequeño pueblo donde habitaba la familia. Miedo, acusaciones de unos a otros, culpabilidad del extranjero o el extraño. Y, sobre todo, un deseo de venganza desmedido. Siguen siendo a día de hoy sociedades cerradas ancladas en el pasado donde, por increíble que parezca, el negacionismo, la desconfianza y la cerrazón campan a sus anchas. 

 

Finalmente y gracias a la casualidad, las investigaciones del departamento policial tienen éxito y son detenidos los dos autores de los hechos: Perry Smith y Richard Hickock, dos delincuentes de poca monta con infancias y vidas duras y difíciles, que después de huir a México deciden regresar a EEUU donde son detenidos. Comienza el largo proceso que llevará a los dos detenidos a ser ejecutados tras muchos años en prisión con diversas alegaciones y contralegaciones. Capote nos mete también en el corredor de la muerte y nos describe la vida y los sentimientos de los condenados en esos últimos meses de vida.

El título de la novela, A sangre fría, hace referencia tanto al brutal asesinato de los cuatro miembros de la familia Clutter que se perpetró en medio de la noche sin motivo aparente como a la ejecución de los dos condenados en la horca. Ya por aquel 1960 había cada vez más voces en contra de la pena de muerte. Un debate que esta novela puso aún más de actualidad y llevó a todos los estados del país.

Barrancos en la encrucijada de la guerra civil española.

Idioma original: Portugués

Título original: Barrancos en la encrucijada de la guerra civil española

Editorial: Editorial regional de Extremadura

Traducción: Susana Gil Llinás

Año de publicación: 2008

Nº de páginas: 273

Valoración: Muy recomendable

 

 

Hay historias relativamente recientes que han pasado muy cerca de tu pueblo y que han afectado a gente muy cercana a ti y sin embargo son completamente desconocidas. Pueden ser varios los motivos del desconocimiento: el sufrimiento padecido por los protagonistas les impide recordarlo y verbalizarlo, la represión hace callar lo que no interesa a esas mismas víctimas, el tiempo que extiende su velo de silencio y olvido,...

Entre las poblaciones de Encinasola (España) y Barrancos (Portugal) y muy cerca de mi propio pueblo, Fregenal de la Sierra, tuvo lugar una historia de solidaridad, de vecindad, de compañerismo y de humanidad que trascendió los avatares políticos convulsos que en el año 36 del siglo pasado se vivían en España.

Barrancos en la encrucijada de la Guerra Civil Española es un libro que nos sumerge en una historia conmovedora y poco conocida de la Guerra Civil Española. La autora, María Dulce Antunes Simões, nos transporta al pequeño pueblo portugués de Barrancos, situado en la frontera con España y muy cerca de la población de Encinasola, donde cientos de refugiados encontraron asilo durante los primeros meses de la contienda.

Antonio Augusto de Seixas

 

Más allá de los grandes acontecimientos bélicos, este libro se centra en las historias individuales de quienes huyeron de la violencia y en la solidaridad de los habitantes de Barrancos. Y más concretamente en el teniente Seijas, que lejos de cumplir órdenes deshumanizadas provenientes de superiores jerárquicos situados en despachos lejanos a su pueblo, desobedeció e hizo caso a su instinto y su corazón, primando la solidaridad y ofreciendo refugio, alimentos y protección a las personas que huían despavoridas de la barbarie y la represión de las tropas sublevadas. Desde luego no fue gratis su acción, siendo más tarde destituido de su rango y expulsado del ejército.

Gracias a su hijo Gentil de Valadares, conocemos en detalle la historia de valentía y humanidad del teniente Seijas y las consecuencias de sus actos, salvando a más de un millar de refugiados republicanos extremeños y andaluces. El libro recoge íntegro el diario de Gentil, de lectura obligatoria para comprender los hechos acaecidos en Barrancos en esos fatídicos años desde la perspectiva de quien los vivió en primera persona. 

Monumento en memoria del teniente portugués Antonio Augusto Seixas, responsable de la seguridad de la frontera que desafió a la dictadura de Salazar.

La autora realiza un análisis profundo de los hechos, combinando fuentes históricas con testimonios orales. Esto nos permite comprender no solo lo que ocurrió, sino también el contexto social y cultural en el que se desarrolló. El libro resalta la importancia de la solidaridad y la empatía en tiempos de conflicto. La actitud de los habitantes de Barrancos se convierte en un ejemplo de cómo la humanidad puede prevalecer incluso en las circunstancias más difíciles.

Este libro ofrece una perspectiva diferente sobre la Guerra Civil Española, centrándose en un episodio menos conocido pero igualmente importante. Los testimonios recogidos en el libro nos acercan a las vivencias de quienes fueron protagonistas de estos hechos.

En resumen, "Barrancos en la encrucijada de la Guerra Civil Española" es un libro imprescindible para aquellos interesados en la historia de España, la antropología y los relatos de solidaridad. Y para aquellos que, como yo, somos originarios de los pueblos cercanos a Barrancos desde  donde muchos convecinos salieron huyendo de la represión para refugiarse en el país vecino. Es una lectura que nos invita a reflexionar sobre el pasado y a valorar la importancia de la ayuda mutua y la solidaridad con el que la necesita.

 

HIJOS DE LA FÁBULA

 "La felicidad vuelve a la gente estúpida..."

Idioma original: Español

Título original: Hijos de la fábula

Editorial: TusQuets

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2023 

Nº de páginas: 202

Valoración: risas, muchas risas aseguradas

Tenía el corazón partido con Fernando Aramburu, la primera lectura de este autor que leí fue Patria, y sinceramente me pareció una joya de la literatura actual. Motivado por la lectura de esta novela, me lancé sin pensarlo a las páginas de Los Vencejos, y me encontré con todo lo contrario, una historia rara, una "paranoia" del autor que no había por donde cogerla. Así que con estas dos experiencias con Aramburu, me decidí a leer Hijos de la fábula con cierta reticencia, pero a la vez, esperanzado en volver a encontrar aquel escritor que me enamoró la primera vez.

Lo que me he reído con esta novela sobre la banda terrorista ETA, cada capítulo, cada párrafo, cada frase,... era una nueva risa asegurada. Un Mortadelo y Filemón, un El gordo y el flaco, un dúo sacapuntas,... Asier y Joseba, una pareja que me ha hecho pasar uno de los mejores ratos con la lectura de sus aventuras y desventuras: son dos jóvenes que hace seis meses han ingresado en ETA. Están muy ilusionados, por fin se hace realidad su sueño de ser unos auténticos "gudaris" por la liberación de Euskal Herria.

Una caricaturización de lo radical, un mostrar desde el humor el sinsentido de todo aquello que se vivió, una juventud sin ningún tipo de motivación que encontró en el discurso radical de unos cuantos una manera fácil de convertirse en héroes y ser alguien en la vida.

Unos "líderes" que supieron mover las conciencias de los más jóvenes y vulnerables para ellos vivir (aún lo siguen haciendo a día de hoy) como auténticos marqueses y la mayoría de los "seguidores" pasar el resto de sus días encerrados en una cárcel.

El 20 de octubre de 2011 ETA realiza un comunicado. La escenografía está cuidada: mesa cubierta con un mantel blanco, tras ellos la ikurriña, la bandera de Navarra y la Arrano Belza; en la pared del fondo el póster con el hacha y la serpiente con el lema Bietan jarrai; sentados a la mesa tres miembros de la dirección con capuchas blancas y boina negra. Anuncian el "cese definitivo de su actividad armada".

Son siete capítulos que nos van narrando la aventura casi adolescente de los protagonistas y a la vez la degradación de ETA, siete pasos como los siete pecados capitales. La soberbia, la avaricia, la lujuria, la ira, la gula, la envidia y la pereza van apareciendo en ellos y todo con un humor y una ironía del autor que lo hace un viaje extraordinario.

Es increíble la maestría con la que Aramburu nos presenta todas las contradicciones de la lucha armada, de ETA, pero todo ello con humor y con una sabia ironía. El gran Dictador de Chaplin y La vida es bella de Begnini, juzgaron con crítica irónica, y eso es lo que ha hecho el autor con los "héroes de la patria vasca. Los protagonistas son unos pardillos que se plantean constantemente objetivos y estrategias, de la manera más absurda posible (¿pero es que no fue todo el movimiento de liberación vasco algo realmente absurdo?). Aramburu se ríe de los fanáticos que trataron de imponer sus ideas..., por eso las carcajadas que se nos escapan al leerla son reparadoras.

Si quieres leer una obra felizmente lograda en el registro de la comedia...Nadie estaba en mejores condiciones que Aramburu para hacerlo. Y lo ha hecho no sólo literariamente muy bien, sino conectando moralmente con la inolvidable Patria. Un sentido del humor brillante, sarcasmo en cantidades industriales y sorpresas que me han hecho disfrutar mucho. Recomiendo su lectura sin ningún tipo de dudas.

"...La felicidad vuelve a la gente estúpida. Se olvidan de luchar. Les entra pereza. Los felices solo piensan en ir de compras y bañarse en la piscina. Piensan en vacaciones, playa y discoteca. Eso es apoyar al sistema opresor. Justo lo que les va bien a los de la clase dominante. Mira las masas metidas en los campos de fútbol gritando como monos. ¿Gana su equipo? Para ellos eso es la felicidad. O que les toque la lotería. Los felices son bastante borregos".

La sed, de Virginia Mendoza

Aprendamos de las sequías y cambios climáticos 

extremos de nuestros antepasados.

Virginia Mendoza

 

Idioma original: Español

Título original: La sed

Editorial: Debate

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2024

Nº de páginas: 288

Valoración: Muy recomendable

 

 

 

En la portada del libro puede leerse la frase: Una historia antropológica (y personal) de la vida en tierras de lluvia escasa. Pues eso, no es ni más ni menos el resumen de este libro. La autora se crió en el pueblo de Terrinches, perteneciente a la provincia de Ciudad Real y, sobre todo, perteneciente a la España seca, donde las precipitaciones no superan los 400 litros al año. En estas zonas los habitantes quedan marcados por el miedo a la sequía, a perder las cosechas y, lo que es peor, a pasar sed. Virginia tiene impregnado ese miedo, esa búsqueda constante del agua que arrastra de generación en generación. Y todo eso lo plasma en este libro lleno de historias, de datos, de curiosidades y de reflexiones sobre la relación del hombre a lo largo de su historia con la ausencia de agua o la abundancia extrema de la misma.

Es conocido el dicho de nunca llueve a gusto de todos. Es cierto, jamás podrá llover para satisfacer las necesidades y caprichos de cada uno de nosotros. Por eso mismo, un uso racional del agua cobra en estos momentos más vigencia que nunca.

Volviendo al libro, la autora nos lleva por un fascinante viaje histórico desde los primeros tiempos de la Humanidad hasta nuestros días, donde la constante inevitable ha sido siempre la imperiosa necesidad de agua que el ser humano ha tenido, tiene y tendrá. Para beber, para regar sus cultivos, para abrevar su ganado y, a día de hoy, para infinidad de usos y malusos que le damos al agua en nuestra sociedad occidental actual. Su pueblo aparece constantemente en sus recuerdos, con las restricciones de agua, la llave que su abuelo abría cada día para dar unas horas de suministro a las gentes del pueblo, las restricciones para regar y ver como los cultivos se perdían sin remisión. Ese constante mirar al cielo para que llueva o para que ya no llueva más ha marcado su infancia y nos lo relata en este apasionante libro.

También nos acerca e el libro a otro problema muy relacionado con la sed y la necesidad de agua: la desaparición de pueblos a causa de la construcción de embalses. Es mucho el sufrimiento que estos hechos han causado en nuestro país (y en otras latitudes de manera aún más salvaje). Personas que de la noche a la mañana deben abandonar sus casas, sus huertos, sus cementerios,... para que el embalse sirva para regar otras tierras.

Creo que debe servir esta mirada al pasado que nos describe Virginia para reflexionar sobre lo que nos puede venir en un futuro si no ponemos remedio. El agua es fuente de vida y como tal hay que tratarla y consumirla. Nunca la hemos despreciado tanto porque nunca nuestros antepasados tuvieron un grifo por el que nunca falta el líquido elemento. El cambio climático es una realidad que ya está teniendo graves efectos en nuestras vidas y, el agua, es uno de los elementos más afectados por él. Por su falta o por su exceso.

MIRAFIORI

"Esa belleza absoluta que siempre aparece en el fondo del terror"

Idioma original: Español

Título original: Polilla

Editorial: Alfaguara

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2024

Nº de páginas: 143

Valoración: gozada de lectura

El tipo que teclea semanalmente para El País cotidianidades, Manuel Jabois, ha vuelto con una nueva novela sobre el amor: "No me esperará dentro de la estación sino en la calle, apoyada en la puerta de un Fiat 131 Mirafiori con un Ducados en la boca para encenderlo con una cerilla en cuanto me vea, como si su director le hubiese dicho "¡acción!". Todo parecerá casual, pero en su cabeza habrá transcurrido una y otra vez. Se habrá despertado pronto para probarse un montón de ropa, alguna aún con la etiqueta colgada para devolverla después, y terminar eligiendo, como siempre, el vestido corto negro y las botas altas negras que tanto me gustaron cuando la acompañé al festival de Sitges."

Con una prosa ágil y cargada de humor, la magia de Jabois reside precisamente en contar cosas que nos pasan a todos pero que nadie cuenta, y muchos menos, escribe. Porque Jabois habla de lo irracional, de los sobrenatural, de lo increíble (en ocasiones me ha recordado esta novela al "realismo mágico" tan presente en novelas de autores como García Márquez o Isabel Allende). Habla, de hecho, de la incredulidad que nos ha invadido a todos alguna vez cuando nos han dicho que no nos aman como nosotros lo hacemos. Que no deja de ser la misma incredulidad que cualquiera podría tener si un buen día, un ser querido, te contara que ve y habla con fantasmas. El autor, nos habla en esta novela del fenómeno paranormal que encierra un desenamoramiento. 

Me ha parecido un género casi poético que mezcla la realidad y la ficción. Como he dicho anteriormente, cercana al realismo mágico, es una obra digna de ser subrayada línea a línea, que habla sobre la pérdida y la incapacidad de aceptarla. Pero también de brujas, drogas, espíritus, infidelidades y celos. Una novela que jamás podría describirse únicamente como una historia de desamor entre un periodista frustrado y una actriz de éxito. Porque alberga un universo infinito más allá de eso.

"La belleza es la falta de armonía, la falta de simetría; la belleza, hijo mío, es el error en el momento exacto. La belleza soy yo a punto de cumplir sesenta y tres años y caminando por las calles de Málaga, que parece que voy patinando sobre hielo."

Desde el umbral de lo fantástico, Manuel Jabois confecciona con pericia una obra que indaga en esos amores que en la juventud parecen definitivos y acaban metamorfoseándose en recuerdos; en la plenitud y la bajeza de relaciones de pareja que, tarde o temprano, se asoman a sus temidos agujeros negros; en los límites imprecisos entre lo verdadero y lo actuado; y en el correr del tiempo como una fuerza que, a su paso, descompone, dejando los restos o fantasmas de los que alguna vez no solo existió, sino que se creyó a salvo de todo.

¿Qué harías si la mujer de las que estás enamorado en la adolescencia te cuenta que ve y habla con fantasmas? Valentina Barreiro y el narrador de esta historia se conocieron en la adolescencia y han compartido un secreto toda su vida: uno de los ¿dos? ve muertos. Cumplidos los cuarenta, Valentina es una actriz de éxito y él un hombre despechado y sin fortuna. Un hombre que ya sólo la ama como puede. Sólo entonces, cuando sea tarde, llegarán a conocerse de verdad. Esta es una novela que cruza varias décadas entre Madrid y Galicia, una historia sobre la belleza de todo aquello que no tiene explicación. Una novela sobre la dificultad y la emoción de no poder comprender todo lo que nos ocurre en esta vida. Cuando lo imaginado y lo real se entrelazan en misteriosos bucles, vida y muerte colisionan en una historia donde no todo pasa por algo y precisamente en lo inexplicable reside la belleza de una amor convertido en recuerdo que, con todas sus imperfecciones, ha merecido ser vivido.

Un tema que toca el autor en esta novela y que narra desde diferentes perspectivas, es la ansiedad, provocada por diferentes causas: el desamor, el transcurso de la propia vida, la falta de motivación laboral, el simple abatimiento del día a día... y lo hace con una prosa excepcional y que merece la pena resaltar. Un tema tan de actualidad, la salud mental, tratada de una forma clara y sin tapujos en esta novela del autor gallego, una ansiedad que puede llegar a cualquiera de nosotros, en cualquier momento y por cualquier motivo. ¡Bravo por esta forma de escribirla y definirla!: "Era la ansiedad, una compañía triste y salvaje"

"Esos días eran tan exactos entre ellos que ya apenas los distinguía, sentado en un tren que crees que arranca porque se mueve el de al lado. Era el mundo el que se movía, no yo; los pájaros pensaban que volaban, pero era el cielo, que caía"

Transitando una región incierta en la que la vida y muerte se entrecruzan y la verdad puede fingir ser una ficción, Mirafiori abre una preciosa reflexión acerca de la belleza de aquello que, producto del azar o de los extraños mecanismos que muchas veces rigen nuestras existencias, se resiste a una explicación pero, no por ello, deja de tener sentido.

"En el paraíso, la gente no habla porque la gente feliz no tiene necesidad de hablar. Y nosotros empezamos a verbalizarlo todo, menos lo importante, que dejamos de distinguirlo"

¡Qué gozada de lectura esta Mirafiori! y recuerda que... "no todo pasa por algo".

POLILLA

"La verdadera fortaleza no era rabiosa o explosiva, sino una sonrisa serena"

Idioma original: Español

Título original: Polilla

Editorial: Alfaguara

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2024

Nº de páginas: 143

Valoración: recomendable su lectura

El 4 de abril Alfaguara publica la primera novela de una periodista llamada a ser uno de los descubrimientos literarios del año, Alba Muñoz. En Polilla, una historia de amor, familia, deseo y violencia, la autora cuenta cómo, con apenas veinte años, se adentró en la oscuridad para poder ser libre.

Cuando, recién salida de la facultad, viajó a Bosnia en busca de un gran reportaje, no se imaginaba que encontraría mucho más que eso. Quería hundir las manos en algo turbio que dejara cicatrices y, solo con la distancia y la edad, ha sido capaz de descifrar qué supuso es época en su vida.

"En 2008 no existía la ansiedad, así que lo llamé simplemente rabia. Era verano y quedaban pocos días para terminar el curso, la carrera, la vida académica en general, que había sido prácticamente toda mi vida hasta ese momento. Ansiaba abandonar las aulas y salir al mundo, pero tenía vértigo, aunque no sabía que lo tenía"

"Había venido a Bosnia en busca de la muerte y me estaba persiguiendo la vida"

Polilla, de Alba Muñoz, es la historia de una búsqueda que empieza hace quince años, cuando su protagonista decide plantarse en Bosnia recién salida de la facultad de periodismo. Va a la caza de un gran reportaje, pero una noche conoce a Darko y termina encerrada en un dormitorio cuya llave solo tiene él. No es un secuestro, pero no le importaría. La misteriosa llamada de una mujer le dará a conocer una red de casas secretas donde se esconden mujeres víctimas de tráfico.

"Bosnia está atravesando tres transiciones a la vez: de la guerra a la paz, del comunismo al capitalismo y de un sistema político controlado a una hipotética democracia. Después de la guerra nos convertimos en un bebé tutelado por papá Estados Unidos y mamá Europa. Papi y mami siguen estando aquí, pero sabemos que nos han abandonado"

En una de ellas conocerá a Nikolina, que tiene su edad y no es lo que parece. Mientras tanto, en Barcelona, su ciudad natal, le espera su padre, cuya compleja relación la marcó desde niña. Hay vivencias que solo pueden contarse desde la distancia. Casi dos décadas después, la protagonista de esta historia mira hacia esos días de deseo y violencia para entender por fin lo que realmente significaron para ella.

"No soporto que mi padre haya vuelto a llamarme Polilla ahora que estoy lejos. Sabe lo que esa palabra significa para mí, la usa para chantajearme. A decir verdad, no sé de dónde sacó el mote, pero siempre me gustó la forma en que sonaba en su boca barbuda. Cada vez que mi padre me llamaba Polilla yo me sentía como Campanilla. Me veía a mí misma como un hada testaruda con un minivestido de hojas verdes. Hasta que un día me di cuenta de mi confusión: la palabra hacía referencia a un insecto grisáceo y peludo que se estrella contra cualquier superficie que lo separe de la luz. No le conté a nadie mi descubrimiento"

"Casarse por amor es estúpido en tiempos de crisis, dice Amina, y aquí sólo conocemos la crisis. Si eres chica, estudiar solo sirve para casarte mejor. Todas saben que su juventud y su belleza son lo único que tienen para lograr una buena vida. Pero algunas no podemos ignorar el amor, a veces es demasiado fuerte. Amina alza los hombros y sonríe de nuevo, pensando en su mecánico fortachón de cejas pobladas"

De esta novela se ha comentado: "Supe del germen de Polilla hace años. Cada minuto de espera mereció la pena. La devoré en una noche. Es un libro tremendamente lúdico, engranado al milímetro. Una búsqueda periodística que deja de serlo para volverse una novela fascinante, una investigación sobre la propia vida" y críticas como "Alba Muñoz es una voz potente y auténtica. Una autora capaz de labrar las palabras al modo de las polillas, para que sean capaces de atravesar la oscuridad y perforar cualquier superificie que las separe de la luz" de Belén López Peiró.

"Bono producirá el documental de Bill Carter a partir de sus imágenes de la resistencia civil de Sarajevo, entre las cuales destacarán las del concurso de belleza. El documental se titulará Miss Sarajevo... Siempre que miro el videoclip de U2 lloro en el minuto 2:17, cuando Miss Sarajevo de un paso adelante a cámara lenta, cubriéndose la boca con la mano tras ser nombrada ganadora. Ese día Inela Nogic tenía diecisiete años pero aparentaba treinta"

La autora de Polilla, Alba Muñoz, es periodista, escritora y ha trabajado como reportera independiente en varias zonas del mundo, entre las que destacan los Balcanes, Oriente Medio y Sudeste Asiático. Entre 2018 y 2019 vivió en Sudáfrica, desde donde escribió para El País y durante cinco años fue redactora y editora en la revista online PlayGround donde especializó en periodismo digital.

"A fin de cuentas, acertaste de lleno con el apodo, papá. La libertad no estaba en la luz o en la oscuridad: la encuentro buscándola, quemándome y volviendo al cristal ardiente una y otra vez"

EN AGOSTO NOS VEMOS

"Ni tan cerca como tú quisieras ni tan lejos como tú crees"

Idioma original: Español

Título original: En agosto nos vemos

Editorial: Random House

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2024

Nº de páginas: 120

Valoración: más valor por el autor que por el contenido

La decisión de sacar a la luz un libro que el autor no publicó en vida es siempre controvertida. Si el autor además es Gabriel García  Márquez y confiesa antes de morir que el libro no era apropiado para publicar -"hay que destruirlo" (como si con semejante sentencia quisiera emular aquellas legendarias intenciones de Virgilio y de Kafka con sus propios manuscritos)-, entonces la cuestión, si cabe, se convierte en todavía más compleja.

Y lo cierto es que esta novela corta o cuento largo que narra las vidas de Ana Magdalena Bach, "las tantas y tantas horas de incertidumbres que quedaban de ella misma dispersas en la isla" y cómo cada mes de agosto va donde su madre está enterrada para depositar gladiolos, quizá no tiene la fuerza irrepetible de sus grandes textos. Sin embargo, es una ficción que vuelve a mostrar hasta qué punto García Márquez, a pesar del temor de no ser ya el mismo por su pérdida de memoria, seguía dominando el arte de contar historias como centro neurálgico de una escritura que no hizo de la técnica un general en su laberinto en el que perderse, pero sí el armazón de una literatura cuyos motivos (la muerte, la soledad,...) y técnicas (las recurrencias, las repeticiones, las espirales y las imágenes obsesivas) vuelven a aparecer aquí como si fuera la primera vez:

Está la temporalidad recurrente que vuelve sobre sí misma como un círculo que lo anuda todo, tal y como trata de anudar su vida Ana Magdalena Bach con el retorno cada agosto sin saber, en realidad, que está repitiendo muchos años después el mismo gesto de su madre. Están los movimientos de ida y vuelta constantes, cómo va y vuelve la protagonista sin percatarse de que, en realidad, se está juzgando sin piedad. Está, como en los Buendía, la sensación de que a menudo las acciones pueden llegar a ser fútiles, de que hacer algo lleva incorporado a menudo la desaparición del acto. De que hace implica deshacer, o no contar, o mentir.

Está, como no, la literatura, ya que aquí la protagonista en cada regreso a la isla siempre lleva un libro encima: Drácula, de Bram Stoker; Antología de la literatura fantástica, de Jorge Luis Borges; El día de los trífidos, de John Wuyndham; Crónicas marcianas, de Ray Bradbury; El misterio del miedo, de Graham Greene; y Diario del año de la peste, de Daniel Defoe. Y también se encuentra la música: escucha frente al primer seducido el "Claro de Luna" de Debussy, y luego sigue escuchando en siguientes agostos: a Dvorak, Mozart, Schubert, Béla Bartók, Chaikovski, Aaron Copland, Celia Cruz entre otros.

Está una atmósfera inconfundible ("faltaban seis para las cuatro, pero se concedió un minuto de nostalgia para contemplar las garzas que planeaban inmóviles en el sopor ardiente de la laguna"), está la sensación de haber asistido a un mundo conjetural y conocido a la vez ("admiró las playas de harina dorada al borde mismo de la selva virgen, la algarabía de los pájaros y el vuelo fantasmal de las garzas en el remanso de la laguna interior"), y de haber probado otra vez el lector el apetito pantagruélico de un autor por querer mostrar de qué manera los espacios exteriores son la medida exacta de una conciencia interior anafórica.

Está el amor, el tema que recoge motivos y técnicas en la obra de García Márquez. Un amor que aquí no aparece en los tiempos del cólera, sino en el tiempo en que una vida ya nunca más va a ser la misma tras un encuentro amoroso inolvidable que se convierte en la ceremonia de la confusión por "veinte euros", a pesar de que la protagonista después de aquel encuentro ya nunca "más volvería a ser la misma. Lo había vislumbrado en el transbordador de regreso, entre las hordas de turistas que siempre le habían sido ajenas y que de pronto y sin motivos claros se le volvieron abominables".

Está la vida imaginada de Ana Magdalena Bach tratando de acortar y comprender las distancias entre la realidad falseada y la ficción verídica porque la suya es una vida a la espera, una vida lanzada hacia el futuro de cada agosto por venir, pero condicionada por los recuerdos, por la esperanza de volver a vivir lo ya vivido y la desesperanza de que todo aquello fue una serie de acontecimientos, que como la música que también suena en este libro, es meditativa: seis movimientos que nacen de la misma nota, del mismo impulso. Y está la firmeza de un escritor por volver a contar una historia construida bajo el velo del lenguaje.

En una entrevista escuché que Ana Magdalena Bach era el nombre real de la mujer de Johann Sebastian Bach, algo con lo que juega Gabo en este libro y deja una clara alusión al mundo musical. Lejos de ser una de sus mejores obras, y evitando por completo el purismo, este "En agosto nos vemos" rescata el humor y el desparpajo, la ternura y el lenguaje del mejor Gabriel García Márquez, permitiéndonos ver cómo incluso al final de su vida, con sus facultades mentales al borde del colapso y su energía vital en desgaste continuo, logró conservar su genialidad de escritor. Así pues este libro es un tesoro literario de las letras universales que conmemora diez años de la partida del genio literario universal y 97 años de su natalicio y como tal lo añadimos sin ningún tipo de dudas a nuestra biblioteca personal.

EL ÚLTIMO GUDARI

"En qué país estamos si uno es un héroe por decir lo que piensa"

Idioma original: Español

Título original: El último gudari

Editorial: Ediciones B

Traducción: Original en español

Año de publicación: 2022

Nº de páginas: 648

Valoración: totalmente necesario

Undécimo libro del club de lectura de Talavera de la Reina, en esta ocasión una lectura propuesta por mí. Y es que hacía tiempo que tenías ganas de leer a José María Nacarino y su "Último Gudari" pero lo tenía reservado para una ocasión especial y qué mejor ocasión que esta.

Una lectura totalmente necesaria, y considero que necesaria por todo tipo de generaciones: las más jóvenes para que conozcan la realidad y el sufrimiento que se vivieron en esta época concreta de nuestra historia. Mi generación para no olvidar los momentos terribles que padecimos (aún recuerdo en mi infancia estar sentado con mis padres delante de la televisión esperando el desenlace de Miguel Ángel Blanco, aterrado y sin entender cómo el ser humano podía llegar a esos extremos). Y los mayores para que transmitan al resto la realidad de lo que sucedió y conseguir así que no vuelva a repetirse nunca. 

"El último gudari" de José María Nacarino es una novela que no te deja indiferente. Su lectura es una bofetada en la cara que te hace despertar y en mi caso particular, recordar. Aunque el propio autor dice que todos los personajes y acontecimientos son novelados e inventados, cada uno de ellos te recuerda a alguien en concreto (algunos ahora se dedican a la política y se autodefinen como "hombres de paz") y a episodios que sin duda recordamos como una de las partes más negativas de nuestra historia reciente.

Se sitúa en el año 2005, momento en el que ETA se encuentra en un momento de máxima violencia, los atentados se suceden y las treguas se rompen.

Leyendo esta novela no he podido evitar hacer un análisis individual de cada uno de los personajes que aparecen en ella, y sin pensarlo demasiado iban surgiendo en mi cabeza las siguientes ideas:

>Xabi Iraola, concejal independiente del ayuntamiento, y su familia. ¿Cuánto sufrió gente inocente? Esposas, hijos, padres, madres,... cuántas familias rotas y cuánto daño gratuito por unos ideales absurdos. Cuánta vida en libertad sin libertad: salir de casa con miedo, tener que mirar debajo del coche cada vez que te montas, no poder acudir a fiestas y eventos del pueblo, vivir siempre a la sombra de un guardaespaldas. Cuántas personas obligadas a ser héroes de la noche a la mañana.

> Juanmari, compañero concejal de Xabi en el ayuntamiento. La doble cara, la doble moral, el que llora en el entierro de día y se dedica a apoyar la financiación del grupo terrorista de noche. A lo largo de la novela el personaje evoluciona, y finalmente llega a plantearse de qué ha servido todo esto.

> Lierni, el claro ejemplo de la radicalización de la juventud. Como se consiguió "inocular" unas ideas en ciertos sectores de la sociedad y como estos arruinaron su vida para siempre por seguir el camino equivocado. Otro personaje que evoluciona, en este caso por la dura vida en la cárcel, y por sus conversaciones con "La Negra", ello hace que poco a poco se tambaleen todos los principios en los que había asentado su vida. Hay una conversación entre ambas que me parece maravillosa, Lierni le habla de la opresión que sufre el País Vasco, y La Negra le rebate con la opresión que viven en África, lógicamente no hay comparación ni color y Lierni solo puede pensar en lo absurdo de su exposición.

> Pipe y Txiki, la necesidad de pertenencia a un colectivo, sentirse importante socialmente de alguna manera. Ser parte de algo. De familias pertenecientes a otros territorios de España que emigraron al País Vasco, ellos, como generaciones posteriores, se convierten en los más radicales.

> Gamboa y Pelopintxo, la doble vida. Aparentemente una vida normal y corriente, en la realidad, secuestros y financiación etarra.

> Alkorta y Reyes, la vocación por bandera, a pesar de todo, a pesar de todos. Sentimientos de culpa aunque se estén dejando la piel en la lucha antiterrorista. Vida personal destrozada por emplear todo el esfuerzo y el tiempo en la laboral. Ningún apoyo institucional ni político.

"El último gudari" es una novela dura. No podía ser de otra manera con el tema que trata. Una novela que hará sentir ira y dolor, sobre todo a aquellos que vivimos todos estos episodios. El autor escribe, con esmerada pulcritud,  y desde el respeto consigue transmitir: miedo, indefensión, odio, y describe a la perfección lo que se vivía en el País Vasco en aquellos años de principios del siglo XXI. Es una novela excelente, una historia valiente y una voz a todas las víctimas silenciadas. Es necesaria su lectura, es necesario no olvidar, es necesario conocer la verdad y no repetirla nunca.

Ediciones B nos deja un fragmento de la novela para conocerla: fragmento "El último gudari"

"-Hablan y hablan, Pipe, de una guerra que solo está en sus cabezas. Hablan con tal de inflamar los corazones de los jóvenes como tú y como Txiki y de todos los incautos que vengan detrás.

-¡Qué te calles!

-Hablan de esa forma tan pomposa, usando palabras como "opresión" y "libertad", porque si llamaran a las cosas por su nombre ningún joven los seguiría. Porque si hay tanta opresión y tanta injusticia, ¿por qué no cogen ellos la pistola? Ya te lo digo yo. No lo hacen porque son como esos líderes barbudos que salen por la tele y que nunca se hernian poniéndose el chaleco bomba. Y no se hernian porque ya mandan a los jóvenes para que lo hagan en su lugar..."

PALABRAS PARA OLIVIA

"A cierta edad era mejor ser rebelde que sumiso. Marcar el territorio, como las fieras. Como los lobos"

Idioma original: Español

Título original: Palabras para Olivia

Editorial: Espasa

Traducción:Original en español

Año de publicación: 2024

Nº de páginas: 365

Valoración: original y muy entretenida

Adoro cuando un libro me llama, pasa a veces, muy de cuando en cuando, pero sucede, y es una sensación maravillosa. ¿Cómo me llamó este Palabras para Olivia? El día 13 de marzo nació mi hija Olivia en el hospital Virgen del Prado de Talavera de la Reina. Al día siguiente, bajé a la tienda de comestibles de dicho hospital para comprar algún refresco y qué me encuentro en el centro de la tienda: novedades de literatura, en primera posición "Palabras para Olivia" de Nativel Preciado. Estaba claro que no era una coincidencia, era una llamada y ese libro había que comprarlo y leerlo sí o sí.

Dos historias dentro de una misma novela, dos narraciones que parece nada tienen que ver (una de ellas escrita en letra cursiva para diferenciarlas), y poco a poco van encajando las piezas del puzle para terminar uniendo ambas con una enorme calidad, llena de paisajes, venganzas y música, mucha música. Una historia final turbulenta y perturbadora escrita con un lenguaje medido e inteligente, como es la autora, Nativel Preciado, literatura, sin duda, de primera calidad. Un libro con humanidad y con una mente lúcida.

Como protagonistas principales, Olivia Casanova, una escritora de éxito que supuestamente se ha quedado sin inspiración, y Teo del Valle, un funcionario aburrido que escribe en sus ratos libres sin haber conseguido nunca que uno de sus escritos sea de cierto prestigio y calidad.

Otro de los protagonistas de esta novela es un locutor maravilloso, al que la autora hace un homenaje, porque según relata ella misma, cuando en su niñez y juventud escuchaba a Ángel Álvarez y esas canciones que él ponía en sus programas radiofónicos se quedaron para siempre en su cabeza y en su corazón:

"Entre los protagonistas principales de "Palabras para Olivia" están la música, la ciudad de Léon y sus alrededores (pueblo de Boñar). Las canciones que aparecen en la novela se las dedico al locutor Ángel Álvarez, cuyos programas, Caravana y Vuelo 605, escuchaba de niña y su voz prodigiosa me trasportaba a otros mundos. León y las montañas que rodean Boñar son los lugares donde pasé los veranos de mi infancia. Un paraíso que nunca olvidaré y al que he vuelto con mi hermano durante los últimos años de su vida" (Nativel Preciado)

Un libro en el cual la música es muy importante, de hecho, cada uno de los capítulos de una de las historias narradas comienza con un fragmento de canción, he creado una lista en Spotify donde recojo todas ellas: SPOTIFY PLABARAS PARA OLIVIA

En este "Palabras para Olivia" hay una banda sonora muy potente, hay paisajes, hay animales, hay naturaleza, sentimientos, pasado y presente. Sin olvidar también el protagonismo del mundo editorial, porque en realidad es lo que orbita sobre la novela.

En este libro hay secretos y misterios que son muy novelescos, desde un muerto, hasta un asesinato o un lobo, por cierto, un lobito bueno como el del poema de Goytisolo. 

Situado en León y en Boñar (pueblo del norte leonés) la autora ha declarado en algunas entrevistas que sitúa esta novela en los lugares donde ella se crio de niña y nos hace un recorrido maravilloso que en ocasiones parece una guía de viaje. Yo personalmente me quedo con las ganas de conocer Boñar y ese Pico Cueto del que tanto se nos habla en la novela.

Porque escribir es una manera de vivir, es un fin en sí mismo. Ya no pienses ni siquiera en que los otros se puedan aprovechar de lo que tú escribes. Va a ser una enorme satisfacción para ti mismo, un modo de vida que te va a llenar de conocimientos, de sabiduría y de tantas cosas.. te va a dar tantas satisfacciones que no deberías dejar de escribir nunca. Ese es el mensaje que Olivia le da al joven escritor Teo del Valle.

Encontrar un lobo en la nieve, ver conejos, ver ranas, pescar cangrejos, dar paseos por el monte. Todo eso aparece reflejado en esta novela, tal y como vivió la autora en su infancia junto a su hermano, al que dedica este libro. Esto es lo que se transmite desde los primeros párrafos, un cúmulo de emociones y vivencias que por desgracia, cada vez son menos frecuentes entre los niños de la actualidad. La verdad es que lo importante es lo que deja una huella en el corazón.

"El lujo solo sirve para llenar vacíos, que está muy bien -relataba Olivia-. A veces incluso atenúa el dolor y tranquiliza el alma. También sirve para morir con dignidad, que no es menos importante. Pero es mucho mejor llenarte de otra cosa. De amor, por ejemplo. Serás más feliz en un cuchitril con la persona que amas que en un palacio con cualquier otra".

"-Un buen amigo dice que la vida es un gigantesco rompecabezas en el que vamos encajando piezas, un poco a ciegas, y al poner la última todo queda claro. Con esta novela he puesto una esencial en el puzle de mi vida, pero todavía no sé bien quién soy ni qué personaje represento. "Todo lo que amamos probablemente se perderá, pero, al final el amor volverá de otra manera". Esta frase de Kafka fue mi consuelo durante años. Ya no. Termino citando a Bertrand Rusell, que proclamó que el amor es sabio y el odio estúpido. Confieso que he sido una estúpida gran parte de mi vida, fallé estrepitosamente al no cumplir la voluntad de quien más quise. -Tuvo que coger aire para continuar-. Porque solo fui sabia contigo. Nunca podré darte las gracias lo suficiente por elegirme, aunque fuera solo por unos días".

COLA DE LAGARTIJA

"Recuérdalo siempre: la vida te pone en tu lugar y el boxeo un poquito antes"

Idioma original: Español

Título original: Cola de lagartija

Editorial: Temas de hoy

Traducción:Original en español

Año de publicación: 2023

Nº de páginas: 288

Valoración: imprescindible en edad escolar

Hace tiempo que sigo a la fundación de Jero García (FAID) que tiene como objeto principal la integración a través del deporte y la prevención de las violencias. En cuanto me enteré que publicaba el libro "Cola de lagartija", que es su debut narrativo, no tuve duda que sería una de mis próximas lecturas. He de decir que me ha parecido un debut sorprendente, un libro entretenido y de fácil lectura, que quizá a ciertas edades resulta algo "facilón", pero que considero de lectura imprescindible para toda esa sociedad escolar, tanto niños como jóvenes, que están en pleno proceso de encontrar su camino, y que en la mayoría de los casos, se encuentran perdidos en medio del caos. Hay una cita en el libro que resume para mí este comportamiento "violento" en la llamada vulgarmente "edad del pavo":

"Entendía la vida como una guerra eterna en la que no te podías relajar ni un minuto: si te descuidabas, perdías, si te faltaban al respeto una sola vez, estabas muerto"

Ese querer comerse el mundo, ser superiores, no aceptar consejos de nada ni de nadie porque todo se sabe ya, hasta que un día, como un castillo de naipes, te das de frente con la realidad y te encuentras aún más perdido en medio de la vida.

La primera novela de Jero García es un relato extraordinario sobre un niño que, a pesar de tenerlo todo en su contra, es capaz de encontrar su sitio en el mundo gracias al boxeo. Todos somos un poco como Cola, el inolvidable protagonista de esta historia, porque todos, en algún momento de la vida, necesitamos ayuda y sentimos la necesidad de tenderle una mano a alguien. Esto es lo más extraordinario: ayudar a otro ser humano. Y no hay nada más bonito que recibir apoyo cuando lo necesitas. Cola se cayó muchas veces, pero todas consiguió levantarse. Y no solo para estar en pie, sino para seguir peleando. Eso es la vida. Hay que aprender a encajar más que a esquivar, porque no somo el golpe, sino lo que hacemos con él, no es lo que nos pasa, sino lo que hacemos con lo que nos pasa.

"Cuanto más cabrón era, más poderoso se sentía y cada vez necesitaba más. Seguía siendo un chaval de pocas palabras, solitario y arisco, pero había entendido que la violencia necesita público y la tiranía, aplausos"

El libro nos transporta al Carabanchel bajo de 1976, una época en la que la droga y los vicios estaban en contacto directo con los niños del barrio. Y nos da una lección de como el deporte, en este caso concreto el boxeo, pudo ser la tabla de salvación de la gran mayoría de niños de aquella sociedad. Disciplina, constancia, trabajo en equipo, trabajo individual, superación,... no tengo dudas de que el deporte, en cualquiera de sus modalidades, tiene un poder infinito de crear "buenas personas", y es esto precisamente lo que refleja Jero García en su "Cola de lagartija".

Esta historia habla también sobre el bullying pero no desde el punto de vista de la víctima sino desde la del acosador. Uno con un cuadro de TDAH (Trastorno de Déficit de Atención e Hiperactividad). Por eso Cola nunca está tranquilo. Por eso nunca está a gusto. Y lo paga con los más débiles. Es su única forma de sobrevivir. Estando permanentemente alerta y sintiéndose fuerte. Y lo paga con los más débiles. Pero esta energía desbocada acaba provocando el temor de todos sus compañeros, lo que lo llevará poco a poco a la más absoluta soledad. El propio autor, que fue uno de esos acosadores de pequeño, ha querido plasmar en este libro este sentimiento de pérdida, de rabia y de abandono. Aunque ha dejado claro en alguna de sus entrevistas que no hay nada de autobiográfico en esta historia.

Es un libro tremendamente sincero, cuyos personajes no se andan con rodeos. Insultan, pegan y dicen verdades tan grandes que no caben en un cuadrilátero. Es una obra muy sentido, cuyo mensaje final remueve. Quiere que te pares a reflexionar sobre el acoso y acosadores, sobre esa juventud perdida, sobre lo fácil que es caer a esas edades en los vicios (aún más en el Madrid de 1976),... "Cola de lagartija" señala, con un corazón tremendo, a una sociedad que da la espalda a unos niños que se sienten diferentes, perdidos y solos y que hacen lo que pueden por sobrevivir en un mundo que apenas entienden. Si por algo recordaré esta novela de Jero García es por su luz. Tiene muchísima dentro de sus páginas. Como en la vida misma, existen las segundas oportunidades. Solo hay que aferrarse a ellas y uno de los mejores vehículos para conseguirlo es el deporte:

"En la vida y en el ring todo el mundo necesita una esquina y Fernando no encontraba la suya. Él como todo el mundo, también necesitaba a alguien que lo ayudara a aguantar un asalto más cuando el cansancio lo invadía. Una voz de aliento que lo cuidara, lo protegiera y supiera tirar la toalla por él cuando no era capaz de ver el peligro"