SADAKO Y LAS MIL GRULLAS DE PAPEL

Este fue el segundo libro que se propuso para su lectura cuando yo ingresé en el Club de Lectura de Talavera (me estrené con "Matar a un Ruiseñor", de Harper Lee). Un cuento cortito y con un gran mensaje, que se lee rápido pero llega al corazón. Dejé pasar el tiempo y no había creado la entrada en nuestro blog. Aprovechando la tranquilidad de las vacaciones navideñas me he acordado de él, he vuelto a leerlo y me ha vuelto a pellizcar el alma... Merecía escribir sobre esta preciosa historia de Sadako antes de fin de año.

"Sadako y las mil grullas de papel" es una historia real, basada en la vida de una niña que vivió en Japón desde 1943 hasta 1955.

Sadako vivía en Hiroshima cuando la Fuerza Aérea de los Estados Unidos dejó caer en aquella ciudad una bomba atómica, con el propósito de dar fin a la Segunda Guerra Mundial. Diez años más tarde, Sadako falleció a consecuencia de la radiación producida por la bomba atómica.

Su coraje hizo que Sadako se convirtiera en una heroína para los niños japoneses. Esta es su historia.

"Sadako Sasaki falleció el día 25 de octubre de 1955.

Sus compañeros de clase hicieron otras trescientas cincuenta y seis grullas para poder enterrar mil junto a Sadako. Su deseo, en cierta forma, se cumplió.

Sadako vive y vivirá en el corazón de las personas por mucho tiempo. Poco después de su muerte, sus compañeros de clase reunieron todas sus cartas y las publicaron en un libro. Lo titularon "Kokeshi", como el nombre de la muñeca que ellos le habían regalado durante su estancia en el hospital. El libro circuló por todo Japón y pronto la gente conoció la historia de Sadako y las mil grullas de papel.

Los amigos de Sadako comenzaron a soñar con la idea de dedicar un monumento a Sadako y a todos los niños que habían muerto a consecuencia de la bomba atómica. Niños y niñas, a través de todo el país, ayudaron a recaudar fondos para este proyecto. Finalmente el sueño se hizo realidad, y en 1958 fue inaugurada una estatua en el Parque de la Paz, en Hiroshima. Allí está Sadako, de pie, sobre una montaña de granito que simboliza el paraíso. Con los brazos extendidos al cielo, sostiene en sus manos una grulla dorada.

En su honor se creó un Club de Grullas de Papel, y todos los años, el 6 de agosto, Día de la Paz, sus miembros colocan miles de grullas de papel a los pies de la estatua de Sadako, a la que que repiten el deseo grabado en su base: "Este es nuestro grito, es nuestra plegaria: que haya paz en el mundo"".

Eleanor Coerr (Kamsack, Canadá 1922 - Nueva York, 2010) trabajó como reportera periodística y editora de una columna para niños. Como escritora, publicó numerosos libros para niños y jóvenes.

EL ARTE DE ENGAÑAR AL KARMA

Esta lectura, propuesta por nuestra amiga Laura del club de lectura de Talavera de la Reina, me ha resultado un tanto tediosa y "agotadora".  No me hubiera acercado a este tipo de novela romántica comercial por mi propia iniciativa, pero es lo bueno (o lo malo) que tiene pertenecer al club de lectura, que descubres géneros y escritores que nunca me hubieran llamado la atención. 

"El silencio es una habitación con eco donde nuestros pensamientos rebotan hasta hacerse gigantescos. "

Aunque es cierto que es una lectura que me ha llegado a enganchar en ciertos tramos, no deja de ser una novelita graciosa para adolescentes con hormonas alteradas. Si nuestro objetivo fuera, que estos adolescentes levanten la mirada del móvil (y de programas como la Isla de las Tentaciones) y comiencen con el buen hábito de la lectura, me vale, pero como libro recomendable para el público en general no la propondría nunca. Yo personalmente la definiría como una novela Nenuco, una colonia-novela fresquita, que al minuto ya no huele. 

La duración de la novela me ha parecido excesiva, los últimos capítulos me han costado horrores leerlos y tenía la sensación de que la historia no terminaba nunca. Otro de los aspectos que no me ha gustado en absoluto, es que la autora, Elisabet Benavent, cambie el tipo de letra en función de la voz que habla (Catalina o Mikel), creo que el lector es suficientemente hábil como para entender la voz que narra sin necesidad de esta "ayuda" para tontos.

Desilusión es la palabra que define para mí esta lectura. Buenos personajes en una trama que prometía pero que al final se ha quedado en nada. Esta historia se puede contar perfectamente en menos páginas, vuelvo a repetir que se me ha hecho muy pesada. La historia se vuelve bastante monótona, el sexo muy explícito, y los capítulos pasan sin que ocurra gran cosa. Es una novela sin nada de ritmo que en muchos capítulos sientes la sensación de no avanzar, aunque pases de página.

La trama principal va de cómo Catalina, con la ayuda de Mikel Avedaño, un consagrado artista, se hace pasar por alguien que no es sin que la pillen, mientras entablan una relación bastante curiosa entre ellos. La ambientación se desarrolla en Madrid, concretamente en el barrio de Chamberí. De hecho habla la novela de locales, calles, cafeterías y restaurantes que existen en la realidad en dicho barrio. También se hace referencia a un pueblo de Toledo, donde vive la familia de Catalina y donde nace la trama de los cuadros de la tía Isa. Como aspecto positivo he de destacar que la novela tiene varios relatos que me han parecido muy buenos, dejo dos de ellos, que considero se deben destacar por su calidad:

"La espuma había ido deshaciéndose y manchando las paredes blancas de porcelana. En realidad, después del sorbo que habíamos dado en cuanto sirvió los dos cafés, no habíamos vuelto a darle ni un trago. A veces una copa de vino, una cerveza, una café, no son más que excusas, atrezo, una pieza con la que juguetear mientras alargas el tiempo. Hay gente con la que queda para tomar una cerveza, aunque la cerveza no te apetezca lo más mínimo, porque lo que en realidad anhelas es un poco de esa persona que te acompaña."

"Es una lástima que cuando somos adolescentes nos afanemos tan violentamente por matar al niño que fuimos. Es entonces cuando abandonamos el juego, en el sentido más bonito de la palabra. Porque los niños aprenden mientras juegan, porque a partir del juego construimos cómo seremos, quiénes seremos. Y es bien sabido que el adolescente ha decidido que ya lo sabe todo, aunque la vida se guarde el derecho de arrancarle las verdades que cree poseer a golpe de un guantazo".

En definitiva, considero que así como la vida se compone de etapas, mi inquietud lectora también y después de leer este libro, confirmo que mi interés por leer este género ha caducado.

PD: durante el transcurso de la novela "suenan" un montón de canciones que acompañan a los personajes, he creado incluso una lista en Spotify que las contiene todas. Algunas las conocía, otras han sido un gran descubrimiento, aspecto positivo que no quiero dejar de destacar: lista Spotify

LA RIDÍCULA IDEA DE NO VOLVER A VERTE

"La ridícula idea de no volver a verte" es quizá la más bella y enternecedora novela de Rosa Montero, a medio camino entre biografía y libro de memorias. Un texto que nos hará reflexionar sobre nuestra propia existencia y que nos deja un poso imperecedero página tras página. Inolvidable"

"Todos necesitamos de la belleza para que la vida nos sea soportable"

Cuando Rosa Montero leyó el maravilloso diario que Marie Curie comenzó tras la muerte de su esposo, y que incluye al final del libro, sintió que la historia de esa mujer fascinante que se enfrentó a su época le llenaba la cabeza de ideas y emociones.

"La ridícula idea de no volver a verte" nació de ese incendio de palabras, de ese vertiginoso torbellino. Al hilo de la extraordinaria trayectoria de Curie, Rosa Montero construye una narración a medio camino entre el recuerdo personal y la memoria de todos, entre el análisis de nuestra época y la evocación íntima. Son páginas que hablan de superación del dolor, del duelo tras la muerte de un ser querido, de las relaciones entre hombres y mujeres, del esplendor del sexo, de la buena muerte y de la bella vida, de la ciencia y de la ignorancia, de la fuerza salvadora de la literatura en el caso de Rosa Montero y de la ciencia en el caso de Marie Curie, y de la magia de quienes aprenden a disfrutar de la existencia con plenitud y con ligereza. 

Vivo, libérrimo y original, este libro para mi inclasificable (a caballo entre diario, novela, novela histórica, científico,...) incluye fotos, remembranzas, amistades y anécdotas que transmiten el primitivo placer de escuchar buenas historias. Un texto auténtico, emocionante y cómplice que te atrapará desde sus primeras páginas.

Lo realmente importante de esta delicada ¿novela? de Rosa Montero es la labro de engranaje de anécdotas y sentimientos que destilan al leer su páginas. Y que nadie crea que esta obre, de algo más de 200 páginas, es algo que se digiera de sopetón. La versatilidad de momentos, curiosidades y sentimientos propios de la escritora es tal que la emoción acude a nuestro lado cuando menos la esperamos. El diálogo de Rosa Montero sobre las vivencias de Marie Curie, y sobre todo tras la desaparición de su esposo, se une a las propias de ella tras la súbita muerte de Pablo, su pareja. Y este entrecruzado de pensamientos y hechos nos produce una sensación de cercanía pocas veces sentida al leer una obra de literatura.

Una novela hermosa, muy hermosa, donde la autora hace un paralelismo entre el duelo y el dolor que sufre Marie Curie con la muerte de su marido y el suyo propio. Hay veces que llegan a nuestras manos, por casualidad, lecturas que encajan a la perfección en el momento personal que estamos viviendo, esto es lo que le sucedió a la autora con la llegada a sus manos del diario de Marie Curie (libro por cierto que queda pendiente de lectura "obligatoriamente")

Se presentan además aspectos destacables de la vida profesional de Curie (primera mujer en ganar el premio Nobel) como una de las mujeres pioneras en ese mundo que por años fue exclusivo de los hombres y en el que logró destacar y dejar con su vida, grandes descubrimientos y aportes que aún hoy tienen repercusión.

Sin duda, una obra para leer, reflexionar, aprender y disfrutar. Una lectura altamente recomendable, de esos libros que regalaría sin ningún tipo de dudas.

"Solo siendo absolutamente libre se puede bailar bien, se puede hacer bien el amor y se puede escribir bien. Actividades todas ellas importantísimas"

El italiano, de Arturo Pérez-Reverte

Decir inteligencia militar es un oxímoron.

El Italiano. Pág. 191

En una guerra hay infinidad, cientos, miles, de actos heroícos y de actos ruínes, y cada uno de ellos no puede analizarse sacado del contexto de ese conflicto bélico. Por supuesto que matar es una barbaridad horrenda y que te maten una desgracia sin precedentes. Pero la condición humana ha sido, es y será siempre así. Siempre habrá guerra y los motivos serán también los mismos: económicos o religiosos. En cualquier caso siempre debe haber una línea roja que no debería cruzarse jamás en ningún conflicto: la población civil. Un conflicto armado es una lucha entre ejércitos, hombres y mujeres entrenados que han elegido esa forma de vida. Todos sabemos que la triste realidad no es así.

En esta novela Arturo Pérez-Reverte nos cuenta la historia de unos soldados de la marina italiana (Regia Marina) que a bordo de unos torpedos que montaban a horcajadas con el cuerpo descubierto, denominados maiales, (cerdo en italiano, debido a su poca maniobrabilidad y aspecto exterior) atacaban los barcos atracados en los puertos de Malta, Alejandría y Gibraltar durante la Segunda Guerra Mundial, causando enormes daños a las embarcaciones de los aliados. ¿Había muertos en estos ataques? Por supuesto, aunque la mayoría eran lógicamente militares y, sobre todo, lo que buscaban era hacer daño en bienes materiales a la corona inglesa. 

Sé que es guerrear bajo el mar. Y como son los hombres que lo hacen. No son mis iguales, sino mis enemigos. Pero los respeto.

El Italiano. Pág. 105

El Italiano es justamente la historia de uno de estos comandos atracados en el puerto de Algeciras encargado del ataque a instalaciones inglesas en el puerto de Gibraltar. En este entorno contaban con la pasividad del gobierno franquista español, que hacía la vista gorda y se negaba a apresar a estos comandos que después de los ataques se refugiaban en territorio nacional. Esto facilitaba enormente sus incursiones y la posterior retirada. A pesar de todo las operaciones eran sumamente arriesgadas y no siempre tenían el final esperado. Muchos hombres perdieron la vida en el intento.

 

En uno de estos ataques, un buzo italiano acaba en una playa de La Línea, donde es encontrado por una joven viuda española, librera de profesión. Le da cobijo en su casa y lo salva de una muerte casi segura devolviéndolo a su grupo. Pero algo surge entre ellos, lo que llevará a la mujer a implicarse de manera peligrosa en una guerra que  a ella ni le va ni le viene. Con sus datos y fotos se planifica un ataque al puerto de Gibraltar que por esas fechas alberga una importante dotación de barcos de guerra aliados. Las cosas no saldrán ni bien ni mal, pero para conocer los detalles habrá que leer el libro.

La obra combina el relato novelado de los acontecimientos junto con las investigaciones practicadas por el autor. Para elaborar esta historia cuenta con los relatos de primera mano de la mujer protagonista llamada Elena Arbués (el italiano ya había fallecido), unos de los compañeros y buzo de la marina italiana, que participó en diversas incursiones en el puerto de Gibraltar incluyendo el que se narra en la novela, el hijo del responsable inglés de la seguridad del puerto de Gibraltar. Todo está documentado por el autor por lo que, lo que acontece, pudo ser muy parecido en la realidad. Y la forma de escribir de Pérez-Reverte hace que la novela sea creíble y trepidante en los momentos de acción.

CONTRA EL VIENTO DEL NORTE Y CADA SIETE OLAS

En esta entrada compartiré la reseña de la bilogía del autor Daniel Glattauer, conformada por los libros Contra el viento del norte y Cada siete olas.

"No hay que pensar nunca en perder. De solo pensarlo se pierde"

En la vida diaria ¿hay lugar más seguro para los deseos secretos que el mundo virtual? Leo Leike recibe mensajes por error de una desconocida llamada Emmi. Como es educado, le contesta y como él la atrae, ella escribe de nuevo. Así, poco a poco, se entabla un diálogo en el que no hay marcha atrás. Parece solo cuestión de tiempo que se conozcan en persona, pero la idea los altera tan profundamente que prefieren posponer el encuentro. ¿Sobrevivirían las emociones enviadas, recibidas y guardadas un encuentro real? Una historia escrita de una manera muy original, a través de emails. 

Contra el viento del norte, nos presenta a Emmi y Leo. Dos personajes que se conocen por pura casualidad cuando Emmi manda a Leo un mail por error. Nunca se ven físicamente, solo son dos personas detrás de una pantalla que por culpa de un mail fallido comienzan a intercambiar correos electrónicos, y que poco a poco, y sin buscarlo, se vuelven casi adictos a tener noticias el uno del otro. Empiezan a necesitar esas palabras en la pantalla del ordenador como una droga diaria.

Este libro desde la primera página me resultó cautivante y adictivo. Por un lado, el modo en el que está narrado, con emails, hace que se la lectura sea rápida, las páginas pasan volando. Pero no es solo el tipo de narración, sino también cómo está narrado. La escritura de Glattauer resulta fresca y engancha mucho.

Contra el viento del norte, es un libro muy intimista; al leerlo se siente como si estuviéramos metiendo la nariz en algo privado y personal. No vamos a tener grandes cambios de escenario, grandes sucesos en cada página, ni situaciones extremas. Vamos a seguir el día a día de dos seres humanos, que como cualquiera de nosotros encuentra en este enorme virtual que es Internet, una ventana al exterior, una ventana donde poder respirar. Una simple casualidad o una mera equivocación, lleva a Leo y Emmi a cruzar sus caminos y desde ese momento nosotros como públicos asistimos como espectadores a mensajes sumamente inteligentes y llenos de significado. Desde las palabras, hasta los signos de puntuación, toman en este libro un significado profundo y muy sentido.

"Escríbeme, Emmi. Escribir es como besar, pero sin labios. Escribir es como besar con la mente"

La escritura de Glattauer, es digna de mención. No solo es adictiva, sino que te seduce, te encandila, te atrapa como una red. Es hermoso como logra introducirte lentamente en la vida de dos seres que acabas de conocer, un hombre y una mujer, tan imperfectos como exquisitos en sus personalidades; y te hace conectar totalmente con ellos, con lo que se describe, lo que se narra, y todo los sentimientos que van apareciendo.

"La huida nunca es el final, solo su retraso"

Cuando terminé Contra el viento del norte, tuve la necesidad de leer inmediatamente su continuación, Cada siete olas. En esta segunda parte nos vamos a encontrar con una Emmi y un Leo totalmente diferentes. Porque si bien aún no se conocen en persona, ya tienen una gran confianza el uno en el otro y el amor se va consolidando, aunque ambos traten de negarlo. Los mails entre ellos siguen siendo igual de chispeantes y adictivos, pero a su vez, demuestran una cierta madurez y un cambio en los personajes. Tienen conversaciones, reflexiones y debates más profundos, hay mayores dudas e incertidumbres, hay más cosas en juego en este segundo libro.

El autor nos vuelve a mostrar a unos personajes muy humanos, es la mejor palabra para definirlos: humanos porque se sienten muy reales, porque se nos muestran con tantos defectos como cualquiera de nosotros. 

En definitiva una historia de amor diferente, original y recomendable. Dos libros para atesorar y para releer, en cualquier momento.

ÚLTIMOS DÍAS EN BERLÍN

  "Es mejor un final horrible que un horror sin fin".

Tercera lectura desde que estoy en el Club del Libro de Talavera, esta novela histórica, situada en la II Guerra Mundial se ha convertido en uno de mis libros imprescindibles. Una gran novela coral sobre los peligros de los totalitarismos. Una novela llena de intriga, tensión, amistad y pasión en los años más negros de la historia de la humanidad.

Con un estilo literario muy personal, que a mí me ha cautivado desde la primera página, la autora consigue envolverte y llenarte de realismo. Te sitúa en los escenarios históricos de una manera increíble y te hace vivir en primera persona cada una de las historias de los distintos personajes.

"Últimos días en Berlín" es una novela histórica con una trama impactante, en una época trascendental y con unos personajes sobresalientes. La novela refleja a la perfección el ascenso de los totalitarismos que afectaron a toda Europa y que provocaron la II Guerra Mundial: los nacionalismos, la Revolución Rusa y sus consecuencias para los pueblos. Al mismo tiempo es una novela que se lee en clave contemporánea, ya que es una inquietante enseñanza sobre las consecuencias de las ideologías doctrinarias. San Petesburgo, el Moscú estalinista y el Berlín de Adolf Hitler son los tres escenarios principales donde se sitúa la novela. La autora ofrece un punto de vista de la sociedad cotidiana donde más que vencedores y vencidos, hay luchadores contra el tiempo y todas las circunstancias, que ellos no eligieron, y que les tocó vivir. En toda guerra hay víctimas, verdugos, cómplices y valientes opositores, y todos ellos aparecen reflejados en los distintos personajes que la novela nos ofrece.

"Cuando el amor y la esperanza son más poderosos que el odio y la furia"

Uno de los aspectos que más me han cautivado de esta novela es el reflejo que hace de los hechos históricos y la descripción de los escenarios en los que se desarrollan. Es una clase de Historia de principios y mediados del siglo XX, condensada y novelada de tal manera que te atrapa y no puedes dejar de empatizar con los personajes y seguir leyendo. He hecho una recopilación de dichos hechos históricos que aparecen en el libro:

• La noche de las antorchas (pág. 63) --> Treinta mil hombres portadores de antorchas desfilaron en Berlín en la noche del 30 de enero 1936, con motivo del tercer aniversario de la ascensión al poder de Hitler.

• Revolución bolchevique - dictadura del proletariado (pág. 162) --> fueron una serie de levantamientos acontecidos en 1917 para derrocar al zar Nicolás II y, posteriormente, al gobierno provisional y la toma de poder por parte de los bolcheviques, encabezados por Lenin.

• República española y Clara Campoamor (pág. 210) --> escritora, abogada y política madrileña, conocida por su labor como defensora de los derechos de las mujeres, sobre todo, en lo referente al sufragio femenino en España.

• Caída de la bolsa de Wall Street, octubre 1929 (pág. 266) --> el martes 29 de octubre de 1929, el pánico se apoderó de los inversores de la Bolsa de Nueva York, que se deshicieron de más de 16 millones de acciones provocando el caos financiero y el desplome de las acciones de las empresas más importantes del país.

• La noche de los cuchillos largos (pág. 274) --> también conocida como Operación Colibrí, fue una purga política que tuvo lugar en Alemania entre el 30 de junio y el 1 de julio de 1934, cuando el régimen nazi, dirigido por Adolf Hitler, llevó a cabo una serie de asesinatos políticos.

• Asesinato de Kirov, del partido comunista (pág. 280) --> Serguéi Mirónovich Kirov fue un destacado político bolchevique, cargo importante en el gobierno de la Unión Soviética. Su asesinato fue el detonante de la gran represión de los años 30.

• Leyes de Núremberg, septiembre de 1935 (pág. 286) --> aprobadas por unanimidad el 15 de septiembre de 1935, fueron una serie de leyes de carácter racista y antisemita en las que se afirmaba que nadie que fuera judío podía tener los mismos derechos que un ario y mucho menos ser considerado alemán.

• Guerra civil española (pág. 299)

• JJOO de Munich entre esvásticas, Jesse Owens (pág. 303) --> el atleta norteamericano echó por tierra la teoría de la supremacía de la raza blanca, que la Alemania nazi de Adolf Hitler sostenía, ganando cuatro medallas de oro en las Olimpiadas de Berlín de 1936. 

• Noche de los cristales rotos (pág. 339) --> la noche del 9 al 10 de noviembre de 1938, el régimen nazi coordinó una oleada de violencia antisemita en la Alemania nazi, la cual se conoce como Kristallnacht o la noche de los cristales rotos. El ataque recibió este nombre debido a los vidrios de los aparadores hechos añicos que cubrieron las calles después de la violencia.

• Pacto Molotov-Ribbentrop (pág. 382) --> en la noche del 23 al 24 de agosto de 1939, Alemania y la Unión Soviética firmaron un tratado de no agresión. Los países están de acuerdo en que no se atacarán mutuamente y se dividen, en secreto, a los países que se encuentran ubicados entre ellos.

• II Guerra Mundial (pág. 428)

• Bosque de Katyn, invasión rusa del este de Polonia (pág. 468) --> uno de los crímenes más brutales durante la II Guerra Mundial por la Unión Soviética fue la masacre de Katyn. Todo el estamento político, militar e intelectual de Polonia fue asesinado en un bosque próximo a la ciudad de Smolensk.

• Minas de Kolimá (pág. 480) --> ocupa un lugar destacado dentro del escaparate ruso del horror. Este campo de concentración se llegó a denominar como "el infierno de hielo sobre la tierra".

• Fascismo de Mussolini (pág. 501)

• Atentado contra Hitler (pág. 519) --> el atentado del 20 de julio de 1944 también conocido como el Plan Valquiria, fue un intento fallido de asesinar a Adolf Hitler, orquestado por conspiradores civiles, militares, con implicación de El Vaticano, que deseaban derrocar el régimen nazi.

• Entrada del ejército rojo en Alemania (pág. 525)

• Resistencia polaca (pág. 600)

• Inicio de la historia del Muro de Berlín (pág. 618)

• Ángel Sanz Briz, embajador español que salvó a miles de judíos. Dictadura de Primo de Rivera (pág. 619) --> conocido como el ángel de Budapest, procedió a proteger las vidas de unos 5.200 judíos, usando su influencia en la embajada española y sus contactos (también su dinero, con el que sobornó al gauleiter alemán), así como edificios alquilados con los fondos de la embajada que rotuló como "Anejo a la legación española".

Otro de los aspectos que me han encantado de la autora, siendo esta la primera obra que leo de ella, es como describe con suma minuciosidad detalles de la época que te hacen vivir aún más en primera persona las historias contadas. El lector viaja a grandes escenarios con una cuidada ambientación, con un rico contexto histórico. Nada escapa a la ardua labor documental de la novela, siempre desde el audaz punto de vista de Paloma Sánchez-Garnica. Uno de estos detalles, que me ha llamado mucho la atención, es la descripción de vehículos de la época:

Mercedes Benz Manhein Cabriolet descapotable

Opel 4 Laubfrosch

Gaz-67B Jeep

Ural M-72

La novela aborda los amores prohibidos, los triángulos amorosos, la pasión y el deseo, junto con la pérdida y el recuerdos de seres queridos. También se trata la belleza infinita del amor materno y del amor entre hermanos, la fuerza de la amistad. La esencia de los totalitarismos: la venganza y la denuncia del que piensa diferente, la persecución política, la injusticia y la barbarie de toda dictadura, sea del signo que sea, la decadencia de las clases más privilegiadas y la violencia cotidiana. También se refleja el salvajismo de todos los bandos, el miedo de las victimas y el sufrimiento del exilio. Paloma Sánchez-Garnica hace visible un asunto pocas veces tratado en este tipo de novelas históricas: las mujeres, también son víctimas y heroínas de cualquier guerra. Se describe en profundidad los abusos sexuales de los que son víctimas mujeres y niñas por parte de los soldados rusos, borrachos y descontrolados tras la victoria. También se refleja la violenta forma en que los nazis poderosos trataban a sus esposas e hijas, considerándolas un simple objeto para perpetuar la raza aria. Se presentan pues en la novela personaje de mujeres fuertes, luchadoras, que sufrieron de igual manera, o peor en ocasiones, que los hombres en el frente, las consecuencias de una guerra despiadada.

En resumen, una historia de amor y guerra, de lucha y supervivencia. Una delicia narrativa por parte de la autora. Una lectura en la que uno podría quedarse eternamente a vivir.

AZUCRE

 "Para quien no cree en el infierno, morir puede ser un alivio".

Galicia, 1853. El invierno más lluvioso de la historia ha destrozado las cosechas y una epidemia de cólera empieza a hacer estragos entre la población. Orestes, el Tísico, el Rañeta y Trasdelrío, el Comido, Tomás el de Coruña y muchos otros rapaces que anhelan un futuro mejor para ellos y sus plantaciones de caña de azúcar. Pero ese viaje les tiene reservados un calvario que sus cándidas mentes jamás habrían sido capaces de imaginar.

Azucre es el relato novelado de la auténtica historia de mil setecientos jóvenes que viajaron a Cuba para trabajar y terminaron vendidos como esclavos por obra de Urbano Feijóo de Sotomayor, un gallego afincado en la isla que , aprovechando la situación de necesidad de sus compatriotas, promovió una campaña de colonización blanca y sustitución de la mano de obra llevada desde África.

Estas páginas estremecedoramente hermosas, hipnóticas y evocadoras, alejadas de informes oficiales y fríos análisis, dan voz a los silenciados de este terrible suceso que en su momento constituyó un auténtico escándalo y que la memoria no puede ignorar.

Orestes Veiga, uno de los protagonistas de la novela, decide emigrar a Cuba en de una vida mejor. A finales del siglo XIX Galicia está acosada por el hambre, la enfermedad, la penuria y la única salida para los jóvenes de la época es viajar al nuevo mundo para conseguir condiciones laborales dignas, de las que carecen en su tierra natal.

Orestes Veiga no existió, sino que es un personaje de ficción creado por la escritora. Pero es precisamente esa no existencia histórica la que lo convierte en un sujeto trascendente, prototípico, que encarna todos los reveses que acuciarán a los jóvenes migrantes, ilusionados e ilusos a partes iguales, cuyo romanticismo es arrojado por la borda desde el mismo momento en el que el barco que cruzará el océano pliega velas en busca de vientos propicios. Y es que, tal y como reza el refrán cubano citado en la novela, "con sangre se hace el azúcar".

Urbano Feijóo de Sotomahyor, también gallego, empresario y traficante de esclavos afincado en la isla, tiene una feliz idea: reducir los costes laborales de la mano de obra procedente de los jornaleros africanos sustituyéndolos por compatriotas en su empresa azucarera. El experimento de Feijóo se convertirá en un auténtico crimen. Buena parte de los 1700 jóvenes arribados a la isla, fallecen en sus instalaciones. Y cuando quiebra la empresa del despiadado empresario, quien sí que existió, el resto de la mano obra es cedida a otras empresas que les impondrán jornadas draconianas, aún más intensas y perentorias que las precedentes.

Azucre, podría resumirse como, un viaje al horror, y tan bien contado que no quieres abandonarlo. Un viaje hipnótico, evocador, que recupera un pasado oscuro de nuestra historia, y que nos introduce de lleno en el terrorífico mundo de los imperialismos y las conquistas territoriales decimonónicas. Se trata pues, de un infierno como el de Dante, o como el de El corazón de las tinieblas, que te dejará sin respiración y que devorarás de principio a fin de una tacada (o al menos eso me sucedió a mí).

Bibiana Candia, autora de Azucre

Azucre es la primera incursión en la novela de la coruñesa Bibiana Candia, editada por Pepitas de Calabaza (una editorial con menos proyección que un Cinexim) Como poeta ha publicado La rueda del hámster (2012) y Los trapecistas no tenemos novio (2016) y como cuentista la colección de relatos El pie de Kafka (2016). Colabora habitualmente con Jot Down, Letras Libres y The Objetive.

INVISIBLE

 "Sabe que uno no es invisible si los demás no le ayudan a serlo".

Invisible es otro libro del escritor Eloy Moreno que deja huella. Todos los libros del autor tienen varios puntos en común: todos te hacen reflexionar, en todos es fácil verte identificado en algún momento o con algún personaje, y todos te hacen que el corazón de un vuelco.

Compré este libro como regalo de cumpleaños de mi sobrina Alba, y una vez lo tuve en la mano, sabía que volvería a mí para ser leído. Así fue meses más tarde. Cuarta novela que leo del autor. 

Invisible narra, a través de los ojos de un inocente niño, una historia que podría ser la de cualquiera de nosotros, mostrándonos la lacra social del bullying o acoso escolar desde una perspectiva distinta y necesaria, dejando en evidencia las carencias del sistema y haciéndonos descubrir de forma sorprendente el mayor error en el que todos caemos: la indiferencia.

La novela se ha convertido en una obra rotundamente aplaudida por críticos, lectores, padres y profesores y su lectura está especialmente recomendada tanto a adultos como a niños a partir de los 11 años, habiendo sido incluida además como obligatoria en más de 200 centros educativos. Según palabras del autor, "está dedicada a todas esas personas que, independientemente de su edad, se han sentido alguna vez invisibles".

Ojalá esta libro se convierta en un imprescindible en el aprendizaje escolar, ojalá se lea en las aulas y sirva para concienciar desde la reflexión a acosadores, cómplices y acosados y nos sirva a todos para fijarnos un poco más en nuestro alrededor y hacer un mundo algo mejor. 

Para finalizar, destaco que la novel invita a reflexionar con sus maravillosas metáforas dirigidas tanto a jóvenes como a adultos, las cuales ejemplifican con elegancia lo que el autro intenta contar y, sobre todo, transmitir. Valientes y cobardes, ardillas gigantes, guerreros, monstruos y dragones que disputan una guerra fantástica en el crudo mundo real.

Cuentos, comparaciones y enseñanzas que consiguen que cualquier lector de Invisible cierre el libro siendo una persona totalmente diferente a la que lo abrió. No todos los días se leen historias tan necesarias como esta.

Invisible ha sido galardonada con el I Premio Yoleo de lectura para jóvenes, el Premio Hache 2020 y ha resultado finalista de los premios Menjallibres, todos ellos otorgados por alumnos y jóvenes lectores. Es actualmente uno de los 5 libros juveniles más comprados en España, se ha traducido a más de 7 idiomas y sus derechos se han vendido a Uruguay, Perú, EEUU, Cores del Sur, Italia, Polonia, Rusia, Serbia, Turquía, Chile y México, encontrándose en negociaciones con otros países.

Eloy Moreno, autor de Invisible

TIERRA

 "El problema de buscar la verdad es encontrarla y no saber qué hacer con ella".

"Querido lector:

Tienes en tus manos una novela que plantea preguntas difíciles de responder, una novela que habla sobre esas verdades que, a pesar de buscar, preferiríamos no encontrar. No puedo explicarte de qué trata este libro porque eso rompería su magia, pero te aseguro que, cuando acabes de leerlo, verás el mundo de forma distinta. 

¿Quién vive? ¿Quién muere? ¿Quién lo decide? ¿Podrías ser tú? ¿Serías capaz de decidir algo así?"

Eloy Moreno

Constantemente nos preguntamos si a veces es preferible la mentira a la verdad. En Tierra, Eloy Moreno aborda la realidad de la televisión actual, las modas, las tecnologías y la superficialidad cada vez más acuciante de nuestra sociedad actual. El mensaje de denuncia recoge también a las redes sociales y al individualismo, todo ello rodeado por una escritura atractiva y embaucadora que hechiza al lector y mantiene la tensión en todo momento sin desvelar un ápice.

La narración se alterna entre la primera y la tercera persona mientras vemos a la protagonista, Nel, una periodista que desafía al poder y desenmascara la industria televisiva y lo que esta pinta como real en sus programas de máxima audiencia. Los capítulos, de un par de páginas en su mayoría, aligeran el desarrollo de una historia que se plantea difícil para la protagonista, que debe enfrentarse a su pasado y a su familia en el camino hacia la verdad, que es lo que debe perseguir todo periodista y, en cierto modo, cualquier ser humano que se precie.

Ante esta historia el lector se pregunta por qué hay gente que querría aislarse. Qué pasa en sus vidas o qué verán en su futuro o en el futuro de la sociedad para optar por perderse para siempre. El autor también plantea una pregunta fundamental: ¿Qué hacer con la verdad cuando está en nuestras manos en un mundo que se muere y donde cada vez hay más agua y menos hielo? La crítica al ser humano por causar el cambio climático se une a la denuncia contra el materialismo, la falsedad y la manipulación de ciertos programas de televisión y la tergiversación de la realidad que tiene lugar en las redes sociales.

Como todas las novelas de Eloy Moreno, Tierra guarda secretos, pero también moralejas. Aunque hay algún cliché y situaciones previsibles, el final es demoledor y muy emotivo. La novela encierra un cruento viaje de búsqueda de la verdad sobre sí mismos y sobre otros, además de un viaje interior que nos puede llevar a parajes terroríficos que nosotros mismos desconocemos. Tampoco faltan en estas páginas temas como el feminismo, la violación o la pérdida de la dignidad -o de la inocencia- a cambio de dinero. Las analepsis son comunes, ya que nos redirigen al suceso que cambió todo en la historia.

Con tintes futuristas y de ciencia-ficción, la novela plantea problemas y preguntas y muy convenientes. La historia transcurre, pese a ser extensa, de manera amena y ágil. El narrado, a veces omnisciente, se mueve en espacios muy alejados entre sí, dibujando un mundo donde los avances tecnológicos no consiguen ocultar la esencia y las historias secretas del ser humano. Dejarse guiar por las masas o actuar como autómatas es propio de nuestra especia, pero las consecuencias de hacerlo sin una previa reflexión pueden ser terribles.

Desde el principio se plantean enigmas sin resolver. La tensión altísima entra pronto en contacto con una textura sonora que marca el ritmo y lleva al lector donde el narrador quiere. El estilo brioso a la vez que hipnótico nos muestra las entretelas de la conducta humana. Además, el carácter visionario de la obra se aleja de formalismos para crear una novela que va directa al corazón del lector.